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2015號稱強片年，好萊塢的大片一波接一波，票房紀錄一個一個破，但品質卻不見得一個比一個好。尤其續集電影們雖然吊足了大家的胃口，但劇情的了無新意和預料中的發展，帶來的滿足感還是遠不及原創電影。甚至今年年初有一度覺得心情低落，因為一直沒看到對味的電影，只能靠著老片彌補空虛時光，直到《明日世界》的出現才又讓我找回對電影的感動，下半年的好電影也開始越來越多，不然還真擠不出十大。以下是我的年度十大電影片單：
《紳士密令》 (勝出關鍵字：剪接、配樂、幽默、2015特務片第一名) ![]()
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今年覺得最好看的特務片對我來說不是《金牌特務》。 《金牌特務》在零敗績的馬修范恩執導下，不管是風格、動作、故事、音樂、幽默上都很棒，但就是覺得這一手打的太安全，就像經驗老道的導遊帶大家走一趟熱門景點，然後等著被旅行團員們稱讚。如果這樣比喻的話，蓋瑞奇的《紳士密令》雖稱不上是拓荒者，但絕對可以說是冒險家。復古的主題很危險，因為弄不好就會變臭老。演員不是當紅一線影星，除了沒有票房號召力，要是沒有演出特色、無法發揮角色魅力，就算是帥哥美女也只會被罵花瓶。最重要的是要在難有新意的特務片上走出自己的一條路，風格是一定要的，但風格同時也是把雙面刃，很容易讓評價兩極。蓋瑞奇就像是民宿主人，帶你去他覺得最棒的私房景點，但喜不喜歡還是看遊客個人喜好了。
劇情上，《金》走的很中規中矩，但《紳》則是不斷的將劇情往上推，在你以為打完收工的時候馬上再接下一段高潮。攝影雖然沒有《金》的經典教堂大亂鬥，但《紳》在意的不是打鬥戲碼的激烈，而是用剪接強調畫面的行雲流水，一樣很精采。《金》的幽默很直白，而《紳》的幽默則是用畫面和攝影講笑話，懂不懂就靠自己觀察。《金》的配樂很棒，而《紳》的配樂不只棒，timing也下的很對，還有加入傳統樂器元素更是有特色。《紳》的服裝很厲害，男生多了些變化而不是千篇一律的西裝，女生更是打扮的漂亮，每次出場都像在走伸展台，有了時裝的妝點讓復古不再無聊。最重要的是，《紳》沒有厲害的特效或裝備，但找回了特務忽略已久卻也是最厲害的武器：清楚的腦袋。
《震撼擂台》 (勝出關鍵字：親情、配樂、演員、感動、拳擊電影第一名) ![]()
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"上帝一定是想教會我什麼，只是我現在無法體悟。"
好像可以是我個人拳擊電影分類中的第一名了。這電影不夠完美，劇情發展中規中矩，劇情前半小時的鋪陳略嫌乏味，有些畫面還可以再漂亮一點，有些猛藥可以再下重一點，節奏和情緒還可以再抓好一點。但它不以熱血而是以親情和愛情為主軸，是我最喜歡的部分，而且完全被打中。主角只要站上擂台就會不可一世的失控，但下了擂台卻成為世界第一好男人，全因為他可以理解自己無法失去此生與前世的女人：妻子和女兒。看到一頭猛獸逞凶鬥狠時，還不忘回頭看自己的妻小，失控時也因為他們的一句話就能百依百順。當他真的失去了，曾經風光的雄獅也願意低頭，雖然人不在了還是處處為他們著想，看到這樣的畫面有說不出的感動。
傑克葛倫霍可以說是完美詮釋這個角色，既有神經質的特質，又有好男人的魅力，當個聽話的小綿羊也能稱職。另外一個靈魂人物大概是佛瑞斯惠特克的演出，要不是他的出現前半段可能真的會睡著，幽默沒話說，飾演教練可能沒那麼有威嚴卻很有說服力，而且也能把人弄哭。原本要演主角的阿姆雖然沒能上場，但製作了很適合這部影片的主題曲和配樂，也算是完美演出。
《愛上變身情人》 (勝出關鍵字：浪漫、氣氛、2015愛情片第一名) ![]()
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"要是總能像今天這樣就好了，你一直是現在的模樣，我也一直是現在的模樣。" "愛情能夠解決任何問題，但是也因為愛情把一切都毀了。" "要是老媽還在世，你最想和他一起做什麼事?"
"一起變老吧。" 愛情的樣貌每天都在變，可能更漂亮，可能更成熟，也可能更醜陋，但如果真的愛一個人，唯一能做的事就是去接受它的變化並樂在其中。我們都希望愛情能停留在最美麗的面貌，但愛不是表象，是一種感覺，而且它瞬息萬變。可能是牽手擁抱的感覺、可能是暢聊通宵的感覺、可能是不多說也能懂對方的感覺，讓一段感情可以成立。我們最喜歡的是感覺，而最怕的也是感覺，當它開始變化的那一刻。 《愛上變身情人》建立在一個奇幻故事架構上，完整且漂亮的講完一段愛情故事。甜死人不償命的氛圍、精雕細琢或說造作的場景、精美富有寓意的對話、美的冒泡的畫面，讓我想到前陣子的國片《五月一號》，都一樣有種MV式的夢幻，只是《愛上變身情人》的劇情深度強太多了。如同《雲端情人》的經典台詞:「愛情是種社會認同的精神錯亂」，用一種病症式的敘述來包裝科幻題材，並貼切描寫愛情。相識時不管怎樣都可以笑得很燦爛，因為我們陶醉其中。交往時我們妥協和犧牲，因為還想一起走下去，當你遇到對的人這就不會是痛苦。在愛情中很容易本位思考讓自己成為受害者，但其實當你覺得自己無藥可救無法改變的時候，受害的是另一個人。
《百日告別》 (勝出關鍵字：傷感、感同身受、2015國片第一名) ![]()
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"什麼時候才會好?"
"我不知道。"
我們都走過離別這條路，但重點不是有沒有走過，而是有沒有走出來。
當你睜開眼看到人還在，回憶是美妙的，它會讓你流連忘返還能甜到回甘。但人若已經不在，回憶是恐怖的，就算你閉上眼還是看的到那些想忘記的點滴。在宗教儀式上定了個期限，希望我們過了百日就能放手，只是究竟能不能放，神其實也幫不上忙。朋友不管多費盡唇舌協助和關心，當事者感受到的頂多也只是欣慰，而不是救贖，甚至說多了還會被解讀成諷刺，比只是在一旁安靜聆聽還不如。會想要出去走走，想跟朋友聊聊，就是想好好的說個告別，但發現走的是之前說好要一起走的路，聊的是一起經歷的美好，反而讓回憶越跟越緊。結果到頭來還是得靠自己，但要怎麼做?或許我們要做的不是告別，而是將回憶整理好，然後好好的放在心中的角落。 大至一場抱頭痛哭，小至演員的眼神凝視，電影一直都有滿滿的悲傷情緒在。不一定要經過生離死別，可能一次愛情刻骨銘心的分手，或是友誼沒有解答的逝去，因為一樣是重要的人離開了我們，或許都能讓你看電影時能感同身受。在電影中會讓人淚崩的不是狗血劇情，可能只是一個畫面，或一句話、一個眼神、一個小動作、一段音樂，它勾動著情緒，讓你彷彿走回那條曾經走過的路。電影並沒有要成為你的救贖，導演將鼓盆之戚的歷程轉移到電影上，他用平靜的語氣告訴你告別這條路有多麼不好走，如果你也能體會，那就互相來個相知相惜的擁抱。 《百日告別》電影心得：http://goo.gl/ykSXic
《寄生獸 完結編》 (勝出關鍵字：題材、寓意、日本漫畫改編第一名、續集第一名) ![]()
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"怪物說的話能信嗎?"
"那人類說的話就可以相信?"
《寄生獸》上下部曲大概是我最喜歡的日本漫畫改編電影了。 用另一個生物的角度看人類，就和《普羅米修斯》的大衛一樣，對人類充滿疑問並提出栽問。一直有意想不到的發展(對沒看過漫畫的人來說)，就和韓國電影《追擊者》一樣，毫不留情的讓劇情走向黑暗。強勢怪物的入侵，在看似絕望的強況下，人類的複雜情感給了力量，就和《魔鬼終結者》系列一樣，讓我們知道人類因團結而不滅絕。 可以說我喜歡的元素都在這系列中了，黑暗、對人類的反詰、特別的奇幻背景、想不到的劇情轉折、沒有停歇過的緊張氣氛、不至於讓人絕望的結局，這次的視覺也拿捏得較恰當，和上集比起來比較沒有太過震撼的噁心感。到了下集新鮮感還在，並延續上集的劇情給了更多更深入的發展，看下來覺得毫無冷場，真的是難得一見的精采續集。
《心迷宮》 (勝出關鍵字：劇情、2015中國電影第一名) ![]()
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這個劇本太讓人驚歎了，看到邊笑邊拍桌不誇張，真的太絕！
在一個小地方裡的眾多人物，因為一個念頭、一個舉動把彼此綁在一起，一起演出了一場荒誕的生活劇，這可比藍色蜘蛛網還更盤根錯節。一個引線點燃了社會的現實和人心的自私，連榮譽和信用一同燒光，只是一具屍體，就能把鄉野的小村莊搞的天翻地覆。雖然電影氣氛營造的是懸疑感，但還是會忍不住笑出來，但這笑不是輕蔑，而是敬佩，敬佩劇本的厲害以及處理的妥當。這麼交錯的時間軸很容易讓觀眾看得一頭霧水，但導演卻處理的乾淨俐落，讓這部電影是一顆沒有打結的線球，複雜卻井然有序的排列。 要說缺點也是優點，就是片中太多太多的巧合，會讓人不禁笑出來，有種惡趣味的感覺。但巧合同時是必要的存在，它完美連結了每一段故事，完美了整部電影。不管是片名還是包裝，甚至是對大陸片的偏見，會讓人不想親近這部片，但不看真的太可惜。如果說《原罪犯》是讓我對韓國電影開始感興趣的作品，那《心迷宮》就是那部引領我進入大陸電影世界的作品。
《瘋狂麥斯：憤怒道》 (勝出關鍵字：色彩、動作設計、特效、演員、配樂、2015特效片第一名) ![]()
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"懷抱希望是無知的，因為當你最後發現無法扭轉時局時，你會崩潰。"
視覺特效、美術設計、背景設定、角色個性等等，各個方面都非常瘋狂並且細緻，在許多細節上都別有用心。電影節奏非常快，讓你就像在憤怒道上奔跑，加上音樂與大場面的轟炸，讓你一刻也沒能喘息。湯姆哈迪以及最正光頭莎莉賽隆的精湛演出，也讓整部片更有力量。只是總覺得這是標準的首部曲模式，很多的設計很棒，但不知道它的由來是什麼；角色有段黑暗歷史，但完全沒提到是怎樣的過去讓他如此糾結；目的地很明確，但除了逃難之外這樣的動機何在?或許解釋太多反而會讓這部片的魅力減弱，但完全不解釋也會讓我想看下去的動力降低。 第一次看的時候並不覺得這部電影有多厲害，但這是一部越陳越香的作品，在看的時候可以不用大腦盡情的享受畫面帶來的刺激，而看完後好好的沉澱心情去反思則會發現電影中有許多寓意。它的畫面、它的角色、它的動作設計，各個值得回味，當你看過許多有噱頭但內容卻破的要命、節奏不流暢、打的也不刺激的動作片後，會發現要把動作片做到像《瘋狂麥斯：憤怒道》這樣，實在不簡單。 《瘋狂麥斯：憤怒道》電影心得：http://goo.gl/2M6VdH
《Ex machina》 (勝出關鍵字：劇情、2015科幻片第一名) ![]()
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"真正的挑戰不是做了無意識的行為，而是去找到一個行為是有意識的。" 好久沒有一部電影讓我看的這麼入迷、這麼專心，被劇中角色和台詞深深吸引住，任何細節都不想放過。 人工智慧的電影比比皆是，探討的議題也大同小異，但《Ex machina》跳脫了那些討論人工智慧會帶來的後患問題，將重點轉移到了"創造"上。討論"創造"生命，加入了些許神學的討論，這點和《普羅米修斯》有些雷同，描寫了造物主與創造物之間的微妙情感。討論"創造"作品，凡舉生活上的任何傑作，都是來自於自由意識的揮灑。片中充滿各式哲學討論，說明著世界上的事情都是在"介於"之間最好：介於有意識和無目的、介於隨機與命定、介於控制與放任、介於清醒與爛醉...。 電影瀰漫著一股詭異的氣氛，雖然一直沒什麼爆炸性的發展，但就是會讓人覺得下一秒要炸裂的感覺。對於大數據有另一面更深沉的利用，讓人看到大數據的無限可能性，可以說是資訊界的下一顆核彈。在大自然的美景下有人工高科技實驗室、人類與機器人微妙的互動、生硬的科技理論與虛玄的哲學討論，每個部分都有很棒的對比擦撞出火花，每句台詞更是很有思考空間。覺得整部電影很像一個迴圈，角色關係是一個迴圈，討論的問題也是一個迴圈，非常厲害的設計。
《超時空攔截》 (勝出關鍵字：剪接、劇情、時間軸) ![]()
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時空交錯我覺得是最難發揮的主題。除了先後順序要清楚外，前因後果的影響也要有邏輯，但因為牽一髮而動全身，很難完全無漏洞。《超時空攔截》也是如此，更別說它把時間悖論”玩”到極限，而且除了時空上的交錯，連角色的關係也要"玩"得錯綜複雜，所以邏輯漏洞其實明顯可見。但之所以用"玩"而不是"發揮"來表達電影的製作，是因為我覺得它擺明就沒有要把邏輯用的天衣無縫。我喜歡的地方就在於我欣然接受這樣的"玩弄"，看完會去思考劇情的邏輯，但想到後面就會卡住，因為它矛盾了。所以再從另一個時間點去推演，到最後還是一樣會矛盾。它就像一個很多入口的迷宮，你從哪個入口進去都可以，但結果都是一樣：無解。 若不去研究時間和角色關係，它也還是一個很吸引人的故事，至少我的印象中沒有一部電影有這樣題材的故事。這故事你可以輕鬆的看，把它當成奇人異事，也可以做出很多註解，當成是一堂思考課。加上是一個很舒服的片長，劇情的緊湊及懸疑還要抽出點時間思考，是近期少數讓我看到忘記時間的電影。
《進擊的鼓手》 (勝出關鍵字：配樂、演員、快節奏、熱血) ![]()
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"再也沒有哪兩個字，比"做的不錯"更害人的了。"
最令人頭痛的不是你做錯了什麼，而是不知道自己做了什麼。
鐵血式教育在提倡愛的教育的年代，被視為太過激進、泯滅人的成長性、造成心靈的負面影響，但不得不承認他的確也是創造人才的方法之一。往往最糟的方法，總能激發出最好的結果，把人逼到絕境，我想永遠是激發潛能不變的原則吧(用愛的教育的說法叫做離開舒適圈)。
當你有個目標、有個夢想，想要完成就需要有人擋殺人、佛擋殺佛的魄力。只要有這樣的拚勁加上一點機運，成功不會離你太遠。主角將這樣的精神發揮到淋漓盡致，打一個鼓打得滿身汗、打到血肉模糊，這種用生命完成的成就，才叫作傑作。 JK西蒙斯繼續帶著蜘蛛人毒舌報社老闆的風格，還有血脈賁張的演技，不饒人的刀子口配上對音樂執著的豆腐心，真是讓人又愛又恨。和主角的一來一往都相當有張力，彼此劍拔弩張卻不見血，絕對是本片最亮眼的演員。本片音樂只能用"屌"字形容，每個鼓點都帶進角色的生命，加上爵士令人心情愉悅的節奏，聽了居然覺得比搖滾樂還熱血，睡前真的不要聽不然會睡不著。 《進擊的鼓手》電影心得：http://goo.gl/162poS
年度十大電影完整全文：http://goo.gl/EyI1IU 粉絲團：http://on.fb.me/1lpVwlh
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